சந்திரனின் காதல், சந்திரன்: செவில்லில் கலை, சுற்றுப்புறம் மற்றும் நினைவகம்

செவில்லே, நிகழ்காலத்தின் பார்வையில் பாரம்பரியத்தைப் பார்க்கும் ஒரு நிகழ்வை நடத்துகிறது: கண்காட்சி. சந்திரனின் காதல், சந்திரன் இது வாலண்டின் டி மதரியாகா ஒய் ஓயா அறக்கட்டளையில் சமகால கலை வழியாக ஒரு பயணமாக விரிவடைகிறது, இது ஃபெடரிகோ கார்சியா லோர்காவின் கவிதையுடன் உரையாடுகிறது, தி 27 தலைமுறை மற்றும் தெற்கின் ஜிப்சி அடையாளத்துடன்.

இது ஒரு கொண்டாட்டமாகப் பிறந்தது அலலா அறக்கட்டளையின் 10வது ஆண்டுவிழாபொலிகோனோ சுரை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு திட்டம், கலை, சமூகம் மற்றும் நினைவாற்றலை இணைக்கும் ஒரு பாடல் வரிகளை முன்மொழிகிறது. தொகுத்தவர் பாக்கோ பெரெஸ் வலென்சியா, கண்காட்சி இலவச அனுமதி மற்றும் பாரபட்சமின்றி பார்க்க உங்களை அழைக்கும் ஒரு அனுபவத்தை வழங்குகிறது.

லோர்கா மற்றும் ஜிப்சி கலாச்சாரத்திற்கு ஒரு உயிருள்ள அஞ்சலி.

இந்த திட்டம் லோர்காவின் கற்பனையின் துடிப்பை ஒரு சமகாலக் கண்ணோட்டத்தில் அணுகுவதற்கு எடுத்துக்கொள்கிறது, அதைக் கடக்கும் துண்டுகளுடன் சமூக ஒருங்கிணைப்பு, கலைக் கல்வி மற்றும் கண்ணியம் சித்தரிக்கப்படும் மக்களின் காட்சிகள். வாலண்டின் டி மதரியாகா ஒய் ஓயா அறக்கட்டளையுடனான ஒத்துழைப்பு முதல் தர கண்காட்சி அமைப்பை உறுதி செய்கிறது.

கியூரேட்டரின் கூற்றுப்படி, ஒவ்வொரு அறையும் ஒரு தன்னாட்சி அத்தியாயமாக செயல்படுகிறது, அது ஒட்டுமொத்தமாக, முன்மொழிகிறது மூவாயிரம் வீடுகளைப் பார்ப்பதற்கான மற்றொரு வழி. ஒருங்கிணைப்பு ஈடுபாட்டுடன் மேற்கொள்ளப்பட்டுள்ளது பெலிப்பெ லோசானோ (மடரியாகா அறக்கட்டளை), பிரதேசத்திற்கும் படைப்புக்கும் இடையிலான தொடர்பை வலுப்படுத்துதல்.

எட்டு அறைகள், எட்டு மாடிகள்

அந்த அணுகல், சுற்றுப்புறத்தின் வெளிச்சத்திற்கும் துடிப்புக்கும் அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு அறையுடன் திறக்கிறது, அங்கு மரியா ஒர்டேகா எஸ்டெபா ஓவியம் மற்றும் நிறுவலுக்கு இடையிலான அன்றாட மற்றும் நெருக்கமான விஷயங்களுடன் இணைக்கும் ஒரு உணர்திறனை இது அறிமுகப்படுத்துகிறது, இது இடத்தைப் பற்றிய உணர்ச்சிபூர்வமான வாசிப்பைச் செயல்படுத்துகிறது.

இரண்டாவது அறை ஒன்றிணைக்கிறது அனுகா ஐசாவின் நுட்பமான பார்வை, விவரங்கள் மற்றும் மௌனங்களை மையமாகக் கொண்ட ஒரு புகைப்படக் கவிதை, பொதுவாக கவனிக்கப்படாமல் போவதைக் காணும்படி செய்கிறது.

மூன்றாவது அறையில், கவனம் விழுகிறது பியர் கோனார்ட், அவரது படங்கள் சித்தரிக்கப்படுபவர்களின் கண்ணியத்தை வலியுறுத்துகின்றன. அவரது காந்த நெருக்கமான காட்சிகள் ஸ்டீரியோடைப்களை உடைத்து, சமரசமற்ற நெருக்கத்தை முன்மொழிகின்றன.

நான்காவது இடம் ஒரு ஒலி அறைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது எமிலியோ கரகாஃபே, பொலிகோனோ சுரில் ஃபிளெமெங்கோவிற்கான ஒரு குறிப்புப் புள்ளி, அங்கு சிறிய துண்டுகள் மற்றும் இசைத் துண்டுகள் பகிரப்பட்ட மரபின் வேர்களைக் கண்டுபிடிக்கின்றன.

விசாரணைகள் தொடர்கின்றன ஜாய் மற்றும் பினெரோ y கிறிஸ்டினா மெஜியாஸ், இது குரல், பொருள் மற்றும் செயல்திறன் ஆகியவற்றை ஒரு சோதனை அணுகுமுறையிலிருந்து நினைவகம், சடங்கு மற்றும் பொருள் ஆகியவற்றை ஆராய்வதற்கான கருவிகளாகக் கொண்டு செயல்படுகிறது.

அடுத்த நிறுத்தம் பெத்லஹேம் ரோட்ரிக்ஸ், துணிகள், நிறம் மற்றும் ஜவுளிகளை எதிர்ப்பு மற்றும் நம்பிக்கையின் துறையாகக் கொண்டு, நிறத்தை தோலாகப் புரிந்துகொண்டு, கூட்டு அனுபவத்தைப் பாதுகாக்கும் ஒரு சைகையாகக் கொண்டு.

கடைசி கண்காட்சி அறை படைப்புகளை ஒன்றிணைக்கிறது ஜோஸ் ரமோன் பாஸ், காட்சி விவரிப்புகளின் ஒரு தொகுப்பாகும், அங்கு புகைப்படம் எடுத்தல் குறிப்புகள், ஓவியம் மற்றும் மறுவடிவமைப்பு ஆகியவற்றுடன் குறுக்கிட்டு பிரதேசத்தின் வாழ்க்கையையும் உணர்ச்சிகளையும் வரைபடமாக்குகிறது.

கூடுதலாக, ஒரு சுயாதீனமான இடம் அமைக்கப்பட்டுள்ளது, இதில் பணிகள் மேற்கொள்ளப்படுகின்றன அலலாவுடன் இணைக்கப்பட்ட சிறுவர்கள் மற்றும் பெண்கள், நிரம்பி வழியும் மற்றும் ஆற்றலைப் பரப்பும் ஒரு நிறுவல், கல்வியை ஒரு உண்மையான வாய்ப்பாக எடுத்துக்காட்டுகிறது.

கலைஞர்கள் மற்றும் தொழில்கள்

மரியா ஒர்டேகா எஸ்டெபா (செவில்லே, 1983) ஓவியம், சுவரோவியம் மற்றும் கலாச்சார மத்தியஸ்தம் ஆகியவற்றை ஒருங்கிணைக்கிறது. அவரது நடைமுறை, ஒரு வலுவான சமூக கூறுகளுடன், மருத்துவமனைகள், கல்வி மையங்கள் மற்றும் பல்வேறு சமூக சூழல்களில் வளர்ந்துள்ளது.

அனுகா ஐசா (மாட்ரிட், 1967) புகைப்படம் எடுத்தல் மற்றும் இலக்கியத்திற்கு இடையில் நகர்கிறது, நெருக்கம், மெதுவான நேரம் மற்றும் விவரங்களுக்கு கவனம் செலுத்தும் ஒரு படைப்பு, எப்போதும் விவேகமான ஆழத்திலிருந்து.

பியர் கோனார்ட் (சோலெட், 1963 - மாட்ரிட், 2024) ஒரு சுய-கற்பித்த புகைப்படக் கலைஞர் ஆவார், அவரது பெரிய வடிவ உருவப்படங்களுக்காக அங்கீகரிக்கப்பட்டார். பெரும்பாலும் ஓரங்கட்டப்பட்ட குழுக்களை மையமாகக் கொண்ட அவரது தொடர், முகத்தின் கண்ணியம்.

எமிலியோ கரகாஃபே (ஹுல்வா, 1960) ஒரு கிதார் கலைஞர் மற்றும் அலலா அறக்கட்டளையின் இசை ஆன்மா. அவரது வாழ்க்கை பாரம்பரியத்தையும் நிகழ்காலத்தையும் இணைக்கிறது, இது இசையில் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது. ஃபிளெமெங்கோவின் புதிய தலைமுறைகள்.

கிறிஸ்டினா மெஜியாஸ் (ஜெரெஸ், 1986) காப்பகம், பொருள் மற்றும் கதை ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான அறிவு பரிமாற்ற செயல்முறைகளை ஆராய்கிறது; அவரது பணி சமகால செயல்திறன் நடைமுறைகள் மற்றும் கண்காட்சி சாதனங்களைக் கடந்து செல்கிறது.

ஜாய் மற்றும் பினெரோ அவர்கள் நீண்ட கால திட்டங்களை ஒரு வட்டக் கண்ணோட்டத்தில் உருவாக்குகிறார்கள், ஒரே அச்சில் பல கண்ணோட்டங்களைச் செயல்படுத்துகிறார்கள் நிறுவல், வீடியோ மற்றும் சிற்பம்.

பெத்லஹேம் ரோட்ரிக்ஸ் (வல்லாடோலிட், 1981) துணிகளை ஒரு சித்திர மற்றும் சிற்ப மொழியாக ஆராய்கிறது. வண்ணம் குறித்த அவரது ஆராய்ச்சி சிறந்த பொருள் மற்றும் புலன் சக்தியின் முறையான தொகுப்பை அடைகிறது.

ஜோஸ் ரமோன் பாஸ் (மாட்ரிட், 1964) புகைப்படம் எடுத்தல், ஓவியம் மற்றும் குறுகிய எழுத்து ஆகியவற்றைக் கலப்பினமாக்கி தனித்துவமான படைப்புகளை உருவாக்குகிறது, அங்கு படம் ஒரு கதை, நினைவகம் மற்றும் பிளாஸ்டிக் சைகையாக மாறும்.

பொறுப்பாளர் பதவி இதற்குக் கீழ்க்கண்டவாறு விழுகிறது: பாக்கோ பெரெஸ் வலென்சியா (சான்லூகார் டி பாரமெடா, 1969), கலைஞர், அருங்காட்சியக வடிவமைப்பாளர் மற்றும் பல்கலைக்கழக பேராசிரியர், அவரது பார்வை உணர்ச்சி, மேற்பார்வை சொற்பொழிவு மற்றும் தொகுப்பு ஆகியவற்றை ஒரே கதையின் ஒரு பகுதியாக ஒருங்கிணைக்கிறது.

தேதிகள், நேரங்கள் மற்றும் அணுகல்

கண்காட்சி திறந்திருக்கும் செப்டம்பர் 24 முதல் நவம்பர் 23, 2025 வரை Valentín de Madariaga மற்றும் Oya அறக்கட்டளையின் தலைமையகத்தில் (Avenida de María Luisa, s/n, Seville).

அட்டவணை திங்கள் முதல் வெள்ளி வரை, 10: 00 முதல் 14 வரை: 00 மற்றும் 17: 00 முதல் 20 வரை: 00; சனி மற்றும் ஞாயிற்றுக்கிழமைகளில், முதல் 10: 00 முதல் 14 வரை: 00பதவியேற்பு விழா திட்டமிடப்பட்டுள்ளது புதன்கிழமை 24 ஆம் தேதி மாலை 18:30 மணிக்கு..

அணுகல் என்பது முழு கொள்ளளவு வரை இலவசம்நகரத்தில் வேரூன்றிய ஒரு கலாச்சாரக் கதையை அனுபவிக்க விரும்பும் உள்ளூர்வாசிகள், கலை ஆர்வலர்கள் மற்றும் பார்வையாளர்களுக்கு ஒரு திறந்த அழைப்பு.

கமிஷனர் அலுவலகத்திலிருந்து குரல்கள் மற்றும் சுற்றுப்புறத்திலிருந்து எதிரொலிகள்

இந்தக் கண்காட்சி மூவாயிரம் வீடுகளை கிளிஷேக்களிலிருந்து விலக்கி வைப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது என்பதை கியூரேட்டோரியல் குழு வலியுறுத்துகிறது, உண்மையான உணர்வு மற்றும் சொந்தமாக இருப்பதன் பெருமைசுற்றுச்சூழலுடன் நேரடித் தொடர்பு கொண்ட கலைஞர்களின் ஈடுபாடு இந்த விளக்கத்தை வலுப்படுத்துகிறது.

இருந்து அலலா அறக்கட்டளை, பொலிகோனோ சுரின் குழந்தைகள் மற்றும் இளைஞர்களுடன் ஒரு தசாப்த கால பணி இங்கே ஒரு கூட்டுக் கதையாக மாறுகிறது: செயல்முறைகளுடன் சேர்ந்து, அடையாளங்களை அங்கீகரிக்கும் மற்றும் சமூகத்தில் ஒரு முத்திரையை விட்டுச்செல்லும் கலை.

வரும் எவருக்கும் ஒரு வழிகாட்டியாக, இந்தக் கண்காட்சி கவிதையையும் அன்றாட வாழ்க்கையையும் கடக்க முன்மொழிகிறது, ஃபிளமெங்கோ மற்றும் சமகாலம், நினைவகம் மற்றும் எதிர்காலம், மெதுவாகப் பார்க்கவும், சுற்றுப்புறத்தில் என்ன துடிக்கிறது என்பதைக் கேட்கவும் உங்களை அழைக்கும் படைப்புகளுடன்.