
"The Vegetarian" என்பதன் பொருள் மற்றும் விளக்கம்: ஹான் காங்கின் நாவலின் இலக்கிய பகுப்பாய்வு
சைவ உணவு உண்பவர் -அல்லது சேசிக்ஜுயிஜா, அதன் அசல் கொரிய தலைப்பு - தென் கொரிய எழுத்தாளர் ஹான் காங் எழுதிய விருது பெற்ற சமகால புனைகதை நாவல். 2007 இல் முதன்முதலில் வெளியிடப்பட்ட இது, அவரது சொந்த நாட்டையே புயலால் தாக்கியது மற்றும் 2016 இல் புனைகதைக்கான மேன் புக்கர் சர்வதேச பரிசை வென்றது. இதில், காங் உடல் எல்லைகள், ஆசை, வன்முறை மற்றும் எதிர்ப்பு போன்ற கருப்பொருள்களை ஆராய்கிறார்.
பாடல் வரிகள், காமம் மற்றும் உறுதியான கதை சொல்லும் பாணிக்கு பெயர் பெற்ற ஆசிரியர், யியோங்-ஹையை உருவாக்குகிறார், ஒரு கனவுக்குப் பிறகு, ஒரு சாதாரணப் பெண் சைவ உணவு உண்பவராக மாற முடிவு செய்கிறாள், அது அவளுடைய வாழ்க்கையையும் அவளுடைய குடும்பத்தின் வாழ்க்கையையும் முற்றிலுமாக மாற்றுகிறது. இவ்வாறு, இந்த நாவல் கலாச்சார சர்வாதிகாரத்தின் விமர்சனமாகவும், மாற்றம் மற்றும் சுதந்திரம் பற்றிய தியானமாகவும் நிற்கிறது. இதுதான் இலக்கிய பகுப்பாய்வு. தி வெஜிடேரியனில் இருந்து.
ஹான் காங்கின் "The Vegetarian" இலக்கிய பகுப்பாய்வு
படைப்பின் அமைப்பு மற்றும் கதை பாணி
நீங்கள் தெரிந்து கொள்ள வேண்டிய முதல் விஷயம் சைவ உணவு உண்பவர், அது தனது வாழ்க்கையை மூன்று தொடராகத் தொடங்கியது என்பதுதான் கதைகள்: சைவ உணவு உண்பவர், மங்கோலிய கறை y எரியும் மரங்கள்இன்று, இந்தக் கதைகள் யியோங்-ஹையின் கதையை மூன்று வெவ்வேறு கண்ணோட்டங்களில் சொல்லும் ஒரு முழுமையான தொகுப்பை உருவாக்குகின்றன: அவளுடைய கணவர், அவளுடைய மைத்துனர் மற்றும் அவளுடைய சகோதரி. இது மற்றவர்களின் பார்வையில் மறுகட்டமைக்கப்பட்ட ஒரு வாழ்க்கை, பெண் கண்ணுக்குத் தெரியாத தன்மை என்ற கருப்பொருளை வலுப்படுத்துகிறது.
நாம் அறிமுகத்தில் குறிப்பிட்டது போல, ஆசிரியரின் கதை சொல்லும் பாணி ஆழமான பாடல் வரிகள் கொண்டது, ஆனால் கட்டுப்படுத்தப்பட்டது. காங் ஒரு நிதானமான மொழியின் உரிமையை எடுத்துக்கொள்கிறார், கிட்டத்தட்ட மருத்துவ ரீதியாக, இது கனவு மற்றும் மாயாஜாலத்தின் எல்லையாக இருக்கும் நிகழ்வுகளை விவரிக்கிறது, வாசகருக்கு மறைமுகமான மலட்டுத்தன்மையின் சூழலை அளிக்கிறது. வன்முறையும் மென்மையும் பக்கங்களில் சகோதரிகளைப் போல இணைந்து வாழ்கின்றன, இது பகுத்தறிவு மற்றும் உள்ளுணர்வுக்கு இடையில் ஒரு பதற்றத்திற்கு வழிவகுக்கிறது. இதனால், வேதனையும் அழகும் தெரியும்.
கதைக்களம் மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் பகுப்பாய்வு
நாவல் ஒரு அற்பமான முடிவோடு தொடங்குகிறது: யியோங்-ஹை இறைச்சி சாப்பிடுவதை நிறுத்துகிறார். மனித நுகர்வுக்காகப் பயன்படுத்தப்படும் விலங்குகள் படுகொலை செய்யப்படுவதை அவள் கண்ட தொடர்ச்சியான கனவுகளுக்குப் பிறகு, இந்த சூழ்நிலை அவளுடைய குடும்பத்தில் ஏற்படும் முக்கியமான நிகழ்வுகளைத் தூண்டுகிறது, இது பெண்ணை உடல் ரீதியாக மட்டுமல்ல, ஆன்டாலஜிக்கல் ரீதியாகவும் ஒரு தீவிர மாற்றத்திற்கு இட்டுச் செல்கிறது.
யியோங் ஹை: எதிர்ப்பு சக்தியாக உடல்
கதையின் மையப் புள்ளியாக யியோங்-ஹை இருந்தாலும், அவள் கதாநாயகி அல்ல: அவள் ஒருபோதும் பேசுவதில்லை, நிகழ்வுகளை விவரிக்க அவள் குரல் கொடுக்கவில்லை.ஏனென்றால், அவள் செய்வதெல்லாம் எந்தவிதமான ஒடுக்குமுறையையும் நிராகரிப்பதுதான், விலங்கு இறைச்சியை உண்பதற்கு எதிரான தனது எதிர்ப்பில் தனது போராட்ட வழிகளைக் கண்டுபிடிப்பதுதான். இந்தக் காரணத்திற்காக, அவளுடைய முடிவு நெறிமுறை சுற்றுச்சூழல் சித்தாந்தங்களால் இயக்கப்படவில்லை, மாறாக ஒரு உள்ளுணர்வான மற்றும் உள்ளுணர்வு எதிர்வினையால் இயக்கப்படுகிறது என்பது புரிந்துகொள்ளத்தக்கது: ஒரு கனவு.
இறைச்சி சாப்பிடுவது உள்ளிட்ட சமூக சடங்குகளில் பங்கேற்பதை யியோங்-ஹை நிறுத்தும்போது —வழக்கம், ஆணாதிக்கம் மற்றும் திணிக்கப்பட்ட பாலுணர்வின் சின்னம் — பெண் ஒரு நாசகார நபராக மாறுகிறாள். இருப்பினும், அவளுடைய மாற்றம் சைவத்திற்கு அப்பாற்பட்டது: அவள் சாப்பிடுவதையும், பேசுவதையும், இருப்பதையும் நிறுத்துகிறாள், தன்னை ஒரு மரம் என்று கூட நம்புகிறாள். தாவர நிலைக்கு இந்த பின்னடைவு மறைந்து போக, இயற்கையுடன் இணைய, மனித துன்பங்களிலிருந்து விடுபட வேண்டும் என்ற உள் விருப்பத்தைக் குறிக்கிறது.
கணவர்: விதிமுறையின் குரல்.
யியோங்-ஹேயின் கணவர், படைப்பின் முதல் விவரிப்பாளர், அவர் தன்னை ஒரு சராசரி, அதிகாரத்துவ மனிதராக, எந்த லட்சியங்களும் இல்லாதவராகக் காட்டிக் கொள்கிறார். ஒழுங்கு, வழக்கம் மற்றும் தோற்றத்தைப் பராமரிப்பதே அவரது மிகப்பெரிய விருப்பங்களாகும். அவர் தனது மனைவியை முற்றிலும் நடைமுறை காரணத்திற்காகவே மணந்தார்: அவருக்கு சேவை செய்யக்கூடிய பணிவான ஒருவர் அவருக்குத் தேவைப்பட்டார். அவர் அவளை நேசிக்கவில்லை; அவர் அவளை ஒரு செயல்பாட்டு மற்றும் ஏற்றுக்கொள்ளக்கூடிய பொருளாகக் கருதி, அவளை பொறுத்துக்கொள்கிறார். எனவே, அவள் இறைச்சி சாப்பிட மறுப்பதற்கு அவரது எதிர்வினை புரிந்துகொள்ளாமை மற்றும் அவமானம்.
ஆணாதிக்க சமூகத்திற்கு எவ்வாறு ஒடுக்குவதற்கு அறிவிக்கப்பட்ட வில்லன்கள் தேவையில்லை என்பதை இந்தக் கதாபாத்திரத்தின் கதை நிரூபிக்கிறது: சாதாரண ஆண்கள் பெண்களைப் பறிமுதல் செய்தால் போதும். மேலும் அவர்கள் தங்கள் பங்கை கேள்வி அல்லது விலகல் இல்லாமல் நிறைவேற்ற வேண்டும் என்று எதிர்பார்க்கிறார்கள். மறுபுறம், யியோங்-ஹேயின் தந்தையின் எதிர்வினை ஒரு பாரம்பரிய தென் கொரிய குடும்ப அமைப்பின் வன்முறை மீதான விமர்சனமாகும்.
மைத்துனர்: காம உணர்வு மற்றும் ஃபெட்டிஷிசம்
நாவலின் பரந்த தன்மையுடன் ஒருங்கிணைக்கப்பட்ட இரண்டாவது கதை யியோங்-ஹேயின் மைத்துனரால் விவரிக்கப்படுகிறது., அவளிடம் இன்னும் மங்கோலியப் புள்ளி இருப்பதைக் கண்டுபிடிக்கும் போது அவள் மீது வெறி கொண்டவன் - ஆசியக் குழந்தைகளில் பொதுவாகக் காணப்படும் நீல நிற பிறப்பு அடையாளமாகும். இந்த வெறி அவளை ஒரு கலை கற்பனையின் ஒரு பகுதியாக மாற்ற அந்த மனிதனை வழிநடத்துகிறது: அவன் அவளை ஒரு வாடகை ஸ்டுடியோவிற்கு அழைத்துச் சென்று, அவளுக்காக பூக்களை வரைந்து, அவள் ஒரு மனித தாவரமாக நடிக்கும் பாலியல் காட்சிகளைப் படமாக்குகிறான்.
அவளுடைய மைத்துனர் அவளைப் போற்றுவது போல் தோன்றினாலும், அவனும் அவளைச் சுரண்டுகிறான். இந்த ஆணின் பார்வை பச்சாதாபத்தால் அல்ல, ஆசை மற்றும் கலையால் சாய்க்கப்படுகிறது. அவன் அவளை ஒரு சின்னமாக, ஒரு அருங்காட்சியகமாக, ஒரு அமைதியான, ஆன்மா இல்லாத பொருளாகக் குறைத்து, அதன் மீது அவன் அடக்கப்பட்ட தூண்டுதல்களை வெளிப்படுத்துகிறான். இங்கே, காங் வெளிப்படையான அடக்குமுறையை கேள்விக்குள்ளாக்குகிறார், ஆனால் அழகு மற்றும் ஆண் ஆசை என்ற பெயரில் பெண் உருவத்தை கையகப்படுத்துவதையும் கேள்விக்குள்ளாக்குகிறார்.
இன்-ஹை: உயிர் பிழைத்த சகோதரி
கடைசியாக ஒரு கதையை வழங்குபவர் யியோங்-ஹேயின் சகோதரி இன் ஹை. முந்தைய குரல்களை விட அவள் மிகவும் பரிவுணர்வு மிக்க கண்ணோட்டத்தைக் கொண்டு வருகிறாள். அவள் தன் உறவினரைப் புரிந்துகொண்டு அனுதாபம் காட்டினாலும், அவள் தன் சொந்த துக்கத்தையும் கடந்து செல்கிறாள். தன் சகோதரியின் மாற்றத்தால், இன்-ஹை தன் குடும்பத்தில் உள்ள அனைத்து பெண் வேடங்களையும் ஏற்க வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருக்கிறாள், மற்றவர்களுக்கு வாழ்க்கையை எளிதாக்குவதற்காக தன் சொந்த வாழ்க்கையையே தியாகம் செய்கிறாள்.
இதன் அர்த்தம் என்ன என்பதை அறிய நீங்கள் மிகவும் புத்திசாலியாக இருக்க வேண்டியதில்லை: அமைப்பால் உடைக்கப்பட்ட ஒரு பெண், தன்னை ஏற்றுக்கொள்ளாத ஒரு சமூகத்தில் தனது சொந்த வெறுமையை எதிர்கொள்கிறாள். இந்தச் சூழலில், மன உறுதியுடன் இருப்பது என்றால் என்ன? துன்பத்தில் இருந்து தப்பிப்பிழைத்து, தங்களைத் தாங்களே கவனித்துக் கொள்ள முடியாத அனைவரையும் அவள் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறாள். இறுதியில், அவள் யியோங்-ஹேயைக் கண்டிக்கவில்லை, மாறாக அவளுடைய சகோதரி தப்பித்ததால் அவளை திகிலுடனும் பொறாமையுடனும் பார்க்கிறாள்.
எழுத்தாளர் பற்றி
ஹான் காங் நவம்பர் 7, 1970 அன்று தென் கொரியாவின் குவாங்ஜுவில் பிறந்தார். அவருக்கு பதினொரு வயதாக இருந்தபோது, அவர் தனது குடும்பத்துடன் சியோலுக்கு குடிபெயர்ந்தார். அப்போதிருந்து, அவர் மிகவும் கடினமான காலங்களை அனுபவித்தார் மற்றும் தனது இருத்தலியல் கேள்விகளைப் பகிர்ந்து கொள்ளும் எழுத்தாளர்களுடன் அடையாளம் காணத் தொடங்கினார். பின்னர் அவர் யோன்செய் பல்கலைக்கழகத்தில் இலக்கியம் பயின்றார், பட்டம் பெற்ற பிறகு, போன்ற ஊடக நிறுவனங்களுக்கு பத்திரிகையாளராகப் பணியாற்றினார். பப்ளிஷிங் ஜர்னல் y சம்தோ.
பின்னர், "தி ஸ்கார்லெட் ஆங்கர்" என்ற சிறுகதையுடன் எழுத்தாளராக அறிமுகமானார். அதன் பிறகு, அவர் சியோல் கலை நிறுவனத்தில் படைப்பு எழுத்தை கற்பித்தார். குறைந்தபட்சம் 2018 வரை, அவர் தன்னை முழுவதுமாக எழுத்துக்காக அர்ப்பணிக்க முடிவு செய்தார். தனது வாழ்க்கை முழுவதும், ஹான் காங் தனது கதை சொல்லும் பாணியால் போற்றப்பட்டார், 2024 இல் நோபல் பரிசை வென்றார், இந்த விருதை வென்ற முதல் ஆசிய பெண்மணி என்ற பெருமையைப் பெற்றார்.
ஹான் காங்கின் பிற புத்தகங்கள்
Novelas
- 검은 மான் — கருப்பு மான் (1998);
- 그대의 차가운 손 — உன் குளிர்ந்த கைகள் (2002);
- 바람이 분다, 가라 — காற்று வீசுகிறது, போய்விடு. (2010);
- 희랍어 நேரம் — கிரேக்க வகுப்பு (2011);
- 소년이 온다 — மனித செயல்கள் (2014);
- 흰 - வெள்ளை (2016);
- 작별하지 இன்னும் — விடைபெறுவது சாத்தியமில்லை (2021).
கதைத் தொகுப்புகள்
- 여수의 사랑 — யோசுவில் காதல் (1995);
- 내 여자의 열매 — என் மனைவியின் பழங்கள் (2000);
- 노랑무늬영원 — மஞ்சள் வடிவங்களின் நித்தியம் (2012).
கதைகள்
- 내이름은태양꽃 — என் பெயர் சூரியகாந்தி (2002);
- 붉은꽃이야기 — சிவப்பு பூவின் வரலாறு (2003);
- 천둥꼬마선녀번개꼬마선녀 — இடி தேவதை, மின்னல் தேவதை (2007);
- 눈물상자 — கண்ணீர்ப் பெட்டி (2008).
கவிதை
- 서랍에저녁을넣어두었다 — நான் அந்தி நேரத்தை டிராயரில் வைத்திருந்தேன். (2013).
கட்டுரைகள்
- 사랑과, 사랑을둘러싼것들 — அன்பும் அதைச் சுற்றியுள்ள விஷயங்களும் (2003);
- 가만가만부르는노래 — தாழ்ந்த குரலில் பாடப்பட்ட பாடல். (2007).